Favoriser le rapport à soi et à l’autre en contexte scolaire pluriculturel : analyse des pratiques de quatre enseignantes en arts plastiques de la CSDM

Trudel, Mona (2010). Favoriser le rapport à soi et à l’autre en contexte scolaire pluriculturel : analyse des pratiques de quatre enseignantes en arts plastiques de la CSDM. Université du Québec à Montréal, Montréal, 50 p.

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Résumé

Cette recherche exploratoire a été réalisée auprès de quatre enseignantes spécialistes en arts plastiques de la Commission scolaire de Montréal (CSDM), au cours de l’hiver 2009. Elle avait pour but de les soutenir dans le développement de projets pédagogiques qui favorisent le développement identitaire, les échanges et la communication interculturelle en contexte scolaire pluriculturel. L’étude fait écho aux recommandations ministérielles en terme d’intégration scolaire et d’éducation interculturelle (1998) et à la politique interculturelle de la Commission scolaire de Montréal (CSDM). Dans le cadre de cette recherche, nous avons invité les enseignantes collaboratrices à développer un projet s’adressant à une de leurs classes à partir de la démarche d’un artiste avec lequel elles ont été jumelées. Les artistes invités avaient à leur actif des expériences de création axées sur les rencontres humaines et une pratique qui témoigne d’un intérêt pour les dimensions individuelles et collectives de l’identité, de la mémoire et du territoire, sujets qui, croyions-nous, pouvaient interpeller les élèves, quelque soit leur origine. Les enseignantes ont participé à toutes les étapes de cette recherche collaborative comprenant quatre rencontres de groupe. L’objectif général de cette étude était de développer les prémices de nouveaux modes de pratiques qui s’inscrivent dans une perspective interculturelle. De façon plus spécifique, nous avons voulu décrire la façon dont les enseignantes allaient se réapproprier la démarche de l’artiste ainsi que le sens que l’expérience allait prendre pour elles. Nous avons finalement voulu identifier et analyser les éléments pouvant constituer un obstacle ou pouvant faciliter la réalisation de tels projets pédagogiques. Des entrevues semi dirigées avant et après le projet, des rencontres collectives de travail ainsi que des périodes d’observation participante en classe constituent les principales sources à partir desquelles nous avons effectué notre analyse. Les résultats de l’étude indiquent que les enseignantes en arts plastiques, qui sont souvent isolées dans leur milieu, bénéficient de rencontres de groupe qui leur permettent de s’engager dans une démarche réflexive de développement professionnel en regard de la diversité ethnoculturelle qui caractérise leurs classes. L’adaptation de leur enseignement à cette diversité est vécue de façon positive, lorsque leur expertise et leur créativité sont sollicitées. La visite de l’artiste constitue une occasion pour les enseignantes d’enrichir leur pratique et d’amener leurs élèves à comprendre la place qu’occupe l’art dans la société et dans notre vie. Les résultats de l’étude montrent toutefois que la capacité de faire des liens entre la démarche de l’artiste et l’expérience des élèves constitue un défi pour certaines des enseignantes qui sont tributaires de modèles d’enseignement centrés principalement sur les aspects formels et, secondairement, sur les contenus et le sens. Des liens plus étroits avec la démarche de l’artiste et davantage de temps accordé à une réflexion sur le rapport à soi et à l’autre auraient sans doute permis aux élèves de traiter la proposition de création de façon plus signifiante. Un des points forts de cette étude a trait à la capacité des enseignantes à développer des stratégies diversifiées et originales permettant de mettre en valeur la diversité ethnoculturelle de la classe et de créer des échanges favorisant des liens positifs marqués de respect face à la différence. L’engagement des enseignantes et leur capacité à quitter leur zone de confort professionnel sont également remarquables. Cette étude a permis aux enseignantes, qui avaient un intérêt variable pour l’éducation interculturelle, d’apprécier les retombées positives d’une pédagogie interculturelle dans leur classe. Elle leur a aussi permis de mieux connaître leurs élèves et de prendre conscience de la richesse de la diversité ethnoculturelle pour leur classe mais aussi pour leur enseignement. Plus encore, la participation à cette recherche collaborative leur a donné envie de poursuivre dans cette voie. Finalement cette recherche met en lumière l’importance d’impliquer les enseignants dans un processus plus large de réflexion et de conception de projets pédagogiques qui permettent, avec les moyens de l’art, de favoriser les croisements des différentes appartenances culturelles des jeunes. De plus, nous croyons que ces enseignants, qui possèdent déjà une expertise dans leur domaine, devraient bénéficier de programmes de formation continue en partenariat avec les universités, leur permettant d’actualiser et d’enrichir leur pratique. Une collaboration étroite entre les conseillers pédagogiques, les enseignants et les professeurs universitaires ne peut que réduire l’écart entre la théorie et la pratique et enrichir le regard que chacun des partenaires porte sur l’éducation artistique.

Type:	Rapport de recherche
Mots-clés ou Sujets:	Enseignement des arts, éducation interculturelle, développement professionnel, création artistique, pédagogie artistique, pédagogie interculturelle.
Unité d'appartenance:	Faculté des arts
Déposé par:	Mona Trudel
Date de dépôt:	31 mai 2018 14:02
Dernière modification:	31 mai 2018 14:02
Adresse URL :	http://archipel.uqam.ca/id/eprint/11325

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